Alain Rizoul mène parallèlement une carrière de concertiste et une activité d’enseignement au Conservatoire National de Région de Rouen et au conservatoire du 14ème arrondissement de Paris.Son objectif principal est de rendre à la guitare la place de choix que son histoire, son répertoire et son raffinement extrême lui ont déjà acquis dans d’autres pays.
Passionné par toutes les recherches d’interprétation de l’époque baroque à nos jours, il attache cependant une attention toute particulière à la musique contemporaine et incite les compositeurs à écrire pour son instrument ; ainsi de nombreuses œuvres ont été écrites à son intention par Anthony Girard, Pascal Zavaro, Alain Féron, Graciane Finzi, Charles Chaynes, Ginette Keller…Les recherches sur l’interprétation l’ont conduit à jouer une partie de son répertoire sur une copie d’instrument de 1810.
Membre fondateur du trio « A Piacere » ( flûte, guitare, piano ), il se produit également avec d’autres formations et avec orchestre ( concerto de Villa-Lobos, Ohana, Chaynes, Brouwer…)
Il a enregistré Villa-Lobos, Giuliani, Gismonti, Zavaro, Girard, Constant, Chaynes… chez Mandala (dist.Harmonia Mundi), Ogam (disque Agon), Maguelone (Intégral Distribution), enregistrements qui ont été salués par la critique ( Cahiers de la guitare, Monde de la musique, Classica…) et participe à des émissions de France-musique ( cabaret classique de J.F.Zigel…).
Jean-Luc Bourré débute le violoncelle à l’âge de huit ans. Après avoir obtenu ses premiers prix de violoncelle et de musique de chambre au CNSM, il débute sa carrière professionnelle en 1978 quand il est reçu à l’ensemble de solistes « Pupitre 14 » à Amiens. En 1981, sur concours, il devient deuxième violoncelle solo de l’Orchestre National de Radio France, dirigé alors par Lorin Maazel. En 1986, il obtient un troisième prix au Concours International Luis Sigall à Viña del Mar, Chili. En 1988, il est reçu premier violoncelle solo à l’Orchestre de Paris, sous la direction de Daniel Barenboïm. En 1993, sur la demande de Kent Nagano, il rejoint l’Orchestre de l’Opéra de Lyon comme super-soliste. Depuis 1998, M. Bourré est demandé régulièrement en tant que violoncelle solo invité au Philharmonia Orchestra of London et par le Royal Philharmonia Orchestra. En septembre 2000, il rejoint l’Orchestre de l’Opéra de Paris et en juin 2001 est reçu violoncelle super-solo à l’Orchestre National de Radio France.
J.L. Bourré a joué en tant que soliste accompagné d’orchestres de chambre et d’orchestres symphoniques (concertos de Haydn, Schumann, Dvorak, le Double de Brahms et Triple de Beethoven) et affectionne tout particulièrement la pratique de la musique de chambre sous toutes ses formes.Il interprète régulièrement les Six Suites de J. S. Bach à Paris et s’est produit dans de différents festivals en tant que chambriste et concertiste. Au mois de juin 2006, il a joué au Théâtre des Champs-Élysées le Don Quichotte de Richard Strauss avec l’Orchestre National de Radio France dirigé par Kurt Mazur.
Jean-Luc Bourré joue un violoncelle de Giovanni Grancino (Milan, 1704).
Kouchyar Shahroudi, flûte
Après des études au Conservatoire de Téhéran, Kouchyar Shahroudi, obtient le Diplôme Supérieur de Concertiste à l’Ecole Normale de Musique de Paris dans la classe de Christian Lardé et le Konzertexam de la Hochschule de Essen, en Allemagne chez Matthias Rütters.
Eclectique, il embrasse tous les répertoires de la musique occidentale sans oublier la musique persane dont il joue le Ney (flûte traditionnelle). Curieux des évolutions de la musique contemporaine, il a travaillé auprès de Pierre Boulez, Luigi Nono, Elliott Carter...
Flûtiste à l’opéra de Rouen, il est professeur à l’école nationale du Havre.
Sa discographie compte plusieurs enregistrements tels que: “Suite persane” pour flûte et orchestre, “Éclats” musique expérimentale, 𠇊lla rustica & incantations” consacré à A.Jolivet, “The persian flute players” ensemble de flûtes, “The smile of the rose” musique française pour flûte et piano, “Musique et poésie” avec le trio A Piacere , “Giuliani” pour flûte et guitare , ainsi que les enregistrements de ses propres compositions.